La compression multibande peut sembler être quelque chose que seuls les ingénieurs professionnels utilisent, mais une fois que vous en maîtrisez le principe, vous vous demanderez comment vous avez pu mixer sans elle. Imaginez cela comme avoir des contrôles de volume séparés pour différentes plages de fréquences dans votre mix—plutôt pratique quand vos basses deviennent un peu trop sauvages mais que vos voix doivent rester claires.
Niveau de difficulté : Intermédiaire – vous devriez déjà connaître la compression de base et avoir mixé quelques morceaux avant de vous plonger dans ceci.
Temps nécessaire : Environ 30 à 45 minutes pour travailler ces techniques sur votre premier morceau. Après cela, vous deviendrez plus rapide avec chaque mix.
Ce dont vous aurez besoin :
À la fin de ce guide, vous saurez comment utiliser la compression multibande pour résoudre les problèmes de mix courants et ajouter un vernis professionnel à vos morceaux. Fini les basses boueuses ou les voix agressives—juste un audio propre et contrôlé qui s’intègre bien dans votre mix.
La compression classique traite tout votre signal de la même manière, mais la compression multibande vous permet de comprimer différentes bandes de fréquences indépendamment. Cela signifie que vous pouvez resserrer des basses résonnantes sans affecter vos hi-hats cristallins, ou contrôler des médiums aigus agressifs sans ternir tout votre mix.
Le véritable avantage vient de la résolution de problèmes spécifiques. Vous avez une guitare basse qui sonne bien la plupart du temps mais devient trop forte sur certaines notes ? La compression multibande peut cibler uniquement ces fréquences problématiques. Des voix qui deviennent agressives quand le chanteur pousse ? Vous pouvez comprimer seulement la plage 2–5 kHz où l’agressivité se produit.
Choisissez la multibande plutôt que la compression classique quand vous avez besoin d’une précision chirurgicale. Si tout votre mix a besoin d’une compression de cohésion douce, restez avec un compresseur standard. Mais quand des plages de fréquences spécifiques causent des problèmes, la multibande est votre outil de référence. Elle est particulièrement utile sur :
Commencez par insérer votre compresseur multibande sur la piste ou le bus que vous voulez traiter. La plupart des plugins sont configurés par défaut sur trois ou quatre bandes, ce qui fonctionne bien pour la plupart des tâches. Ne créez pas plus de bandes que nécessaire—cela ne fait que compliquer les choses.
Vos points de coupure déterminent où chaque bande commence et s’arrête. Voici un bon point de départ pour une configuration à quatre bandes :
Mettez chaque bande en solo pour entendre exactement quelles fréquences vous affectez. Cela vous aide à placer les coupures là où elles ont un sens musical pour votre matériel spécifique. Sur une voix, vous pourriez déplacer cette coupure grave jusqu’à 200 Hz. Sur une guitare basse, vous pourriez vous concentrer davantage sur la plage 60–250 Hz.
Réglez toutes les bandes sur un gain unitaire sans compression pour l’instant. Cela vous permet d’entendre l’équilibre naturel avant de commencer le traitement. Activez les boutons solo/mute des bandes si votre plugin en a—ils sont vraiment utiles pour comprendre ce que fait chaque bande.
Écoutez en contexte, pas en solo. Ce qui sonne bien isolément pourrait ne pas fonctionner dans le mix. Continuez à basculer entre traité et contourné pour vous assurer que vous améliorez vraiment les choses.
Chaque bande de fréquence nécessite un traitement différent. Les basses fréquences bougent lentement, donc elles ont besoin de temps d’attaque et de relâchement différents des hautes fréquences. Voici comment régler chaque bande :
Commencez avec ces paramètres pour la bande grave :
Écoutez pour obtenir des graves consistants sans perdre l’impact. Si cela sonne plat, ralentissez votre temps d’attaque. Si cela pompe, accélérez le relâchement.
Le médium porte la plupart de vos informations musicales, donc soyez doux :
Trop de compression dans les médiums rend tout petit et cartonné. Utilisez juste assez pour contrôler la dynamique sans écraser la vie de votre mix.
Les hautes fréquences ont besoin des temps les plus rapides :
Attention à ne pas ternir votre mix. La compression des hautes fréquences devrait contrôler l’agressivité sans enlever la brillance. Si les cymbales commencent à sonner comme du papier, vous êtes allé trop loin.
Une fois que vous maîtrisez les bases, ces techniques avancées feront progresser vos mix :
Configurez un départ vers un compresseur multibande et mélangez-le avec votre signal sec. Cela vous permet d’ajouter des caractéristiques de compression sans perdre la dynamique originale. Cela fonctionne bien pour ajouter du punch aux batteries ou de l’épaisseur aux voix sans artefacts de compression évidents.
Essayez de comprimer fortement le signal parallèle—ratios de 6:1 ou plus—puis mélangez seulement 20–30%. Vous obtenez les avantages d’une compression forte sans les inconvénients.
Certains plugins vous permettent de déclencher la compression depuis une source externe. Utilisez une grosse caisse pour baisser seulement les basses fréquences de votre basse, laissant l’attaque du médium intacte. Ou utilisez la voix pour creuser de l’espace dans le médium de l’instrumental.
Cette technique vous donne les avantages de clarté du sidechain classique sans l’effet de pompage évident sur tout le spectre de fréquences.
Différents genres nécessitent différentes stratégies multibandes :
Sur votre bus de mix, la compression multibande agit comme une colle consciente des fréquences. Utilisez de faibles ratios (1.2:1 à 2:1) et des temps d’attaque lents. Vous n’essayez pas de changer le mix, juste d’améliorer la cohésion.
Pour le mastering, la compression multibande aide à atteindre un volume commercial tout en maintenant la clarté. Concentrez-vous sur le contrôle des graves et des médiums-graves, où vit la plupart de l’énergie. Cela vous permet de pousser les niveaux globaux sans que le mix s’effondre.
La compression multibande vous donne un contrôle solide sur l’équilibre fréquentiel et la dynamique de votre mix. Commencez avec la configuration de base, familiarisez-vous avec les réglages spécifiques aux bandes, puis explorez les techniques avancées selon vos besoins. La clé est d’écouter attentivement et de faire de petits ajustements—un peu de compression multibande va très loin.
N’oubliez pas de toujours vérifier votre traitement en contournant régulièrement le plugin. Si cela n’améliore pas clairement votre mix, vous n’en avez peut-être pas besoin sur cette piste particulière. Faites confiance à vos oreilles, et n’utilisez pas la compression multibande juste parce que vous le pouvez.
Chez Wisseloord, nous utilisons ces techniques quotidiennement dans nos studios pour aider les artistes à obtenir des mix professionnels et polis. Que vous travailliez sur votre première démo ou votre dixième album, comprendre la compression multibande vous donnera les outils pour résoudre les problèmes de mix et créer de la musique qui sonne mieux.
Si vous êtes prêt à en apprendre davantage, contactez nos experts dès aujourd’hui.